精选李清照词如梦令66句文案

李清照词如梦令

1、李清照词如梦令其一

(1)、起首两句，辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。

(2)、怎么才能把船划出去，不小心，却惊起了一群的鸥鹭。

(3)、第三句的“试”字用的好，“试”字不仅把女主人公怀着疑问、小心翼翼的心态传达出来，而且把女主人公的害怕的微妙心理刻画的惟妙惟肖，她是怕海棠花在风雨之中已经飘零。所以“试”字用的很贴切，同时也可以看出词人用词的精准。词人很善于用曲笔，她不直接的写出来，却借卷帘人之口表达出女主人公内心的希望。卷帘人的.随口无心的一句“海棠依旧”，花儿依然盛开，这让女主人公的心得到了莫大的安慰，也可以看出她怜春惜花的心情，向往美好的愿望。但是这是不是真实的情形，在风雨的蹂躏下花儿真的还是那么娇艳吗?

(4)、这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。

(5)、《如梦令·昨夜雨疏风骤》此词借宿酒醒后询问花事的描写，委婉地表达了作者怜花惜花的心情，充分体现出作者对大自然、对春天的热爱，也流露了内心的苦闷。

(6)、   此词是记游赏之作，写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

(7)、小词借宿酒醒后询问花事的描写，曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情，语言清新，词意隽永。

(8)、词意是：仲夏的一个午后，作者和亲人外出游玩，在溪边的一个亭子里饮酒，直到日落西山，还留连忘返。待兴尽踏上小舟，却迷失了归路。结果不知不觉闯入了藕花丛中。他们赶紧划啊赶紧划，扑楞楞，惊飞起一滩鸥鹭。

(9)、Pullthrough,pullthrough! 

(10)、解题：这首词是李清照青年时期的作品，追叙她一次泛舟流连忘返，酒醉后几乎迷路的情景，反映了她早期无忧无虑的生活和爽朗豪放的性格。

(11)、现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。

(12)、词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。

(13)、《如梦令》这首词的作者是___,词中表现作者心底欢娱的词语是___,词中与“误入”互为照应的是“___”和“___”.对《如梦令》一词赏析有误的一项是()A.这首词表现了词人热爱生活、热爱自然的欢畅心情和清雅逸趣.B.“沉醉”表明因尽兴畅饮而大醉,也包含了词人为初秋溪边美景沉醉之意.C.“惊起”句让我们联想到当时鸥鹭受惊纷飞,主人公心惊酒醒,倍感舒畅的情景.D.朗读时,第一句节奏可划分为“常记溪亭日暮”.

(14)、这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。

(15)、一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。

(16)、我时常记起有一次在溪边亭子里游赏，面对夕阳，开怀畅叙，游兴高，酒兴也高，陶醉得竟忘记了回家的水路。我尽情的游赏够了，已错过光线明亮的辰光。船一掉头，胡里胡涂地划进荷花的深处。于是大家抢着划呀，划呀，嘻笑声、摇橹声把满滩的水鸟也惊动得飞起来了。

(17)、AndIstrayeddeepintothelotusonthelake. 

(18)、一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。

(19)、李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如《如梦令》二首，活泼秀丽，语新意隽。

(20)、由此可见，这么短短的一首令词，它的内涵却是非常的深厚，有含蓄不尽的韵味。在这首词中，词人给我留下了很多的“空白”，那就需要我们去“填空”，展开丰富的联想和想象，把词的内涵挖掘出来，充实起来，只有这样才能体味出词中的“味外之味”、“韵外之致”。在我们佩服叹赏词人的工夫的同时，也给我们很强的审美感受!李清照《如梦令》赏析2本篇是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。

2、李清照词如梦令

(1)、“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那末，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。

(2)、接下来的两句证明这似乎是女主人公的一厢情愿。在现实面前，虚幻的美好不堪一击，女主人公的愿望彻底的破灭了。因此“知否，知否”诘问的语气表面是在责怪卷帘人，但是在内心里却是责怪“雨疏风骤”的残酷无情，无奈之中深藏着深沉的失望之情。“绿肥红瘦”才是现实的情形，在风雨的摧折下，海棠叶依旧而花已飘零，和“海棠依旧”形成了鲜明的对比，这也是理想和现实的尖锐冲突，两相对照之中更显出女主人公怜春惜花之情。由此可见，女主人公不是真的醉了，是“酒不醉人人自醉”，因为她清醒的知道现实的残酷，离她而去的人怕是很久就不得相见了，因此她不愿醒宁可长醉不醒，只有这样才能保留美好的期望，才能减轻情感上的伤疼。

(3)、(注释)常记：长久记忆。沉醉：大醉。藕花：荷花。争渡：这里指奋力划船渡过。有         注“怎 渡”者，不宜从。

(4)、我相信听到要解读这首词作的时候，立刻就会有听众朋友会疑问，说不对吧，怎么可能是在千古最美情诗里讲这首《如梦令》呢？放在唯美诗词里讲才比较恰当。是啊，传统解读一般都认为这首《如梦令》和她另一首著名的《常记溪亭日暮》的《如梦令》都是写的她少女情怀、珍惜青春年华的感慨与感悟，怎么能算作情诗呢？所以有朋友可能会疑问，郦老师越来越不着调了吧，在千古最美情诗系列里头讲过男人和男人的诗了，也讲过女人和女人的诗了，现在居然讲一个大家闺秀诗词和小丫鬟之间的问答之作了，太不着调了吧？别着急，诗词之美本来就不止于玲琅满口的音韵，词彩华章的描述，其实更重要的反倒是声调、音韵、文字、意象等所有形式背后的情感与灵魂之美。当然，所谓由表及里，我们还是先从表面的文字解读入手，来通读一下。

(5)、而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能像她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。

(6)、吴小如先生的这段评论，果然有独到的眼光，他认为这个卷帘人根本不是我们通常认为的丫鬟，而是李清照的丈夫赵明诚。因为根据李清照的作品年表，这首《如梦令》一般被排定在1101年，也就是宋徽宗建中靖国元年，正是在这一年，十八岁的李清照嫁给了21岁的赵明诚。所以吴小如先生有理由相信，这个卷帘人未必是丫鬟，而应该是她心爱的赵明诚。但是也有一种观点认为这首《如梦令》应该作于前一年，也就是被李清照十七岁的时候，嫁给赵明诚之前，那这样的话，其实这个卷帘人就肯定是丫鬟了。其实我觉得吴小如先生有些绝对，这个卷帘人到底是赵明诚还是丫鬟都无所谓，关键是即使是十七岁的李清照，这时候也已经是怎么样？

(7)、人们读李清照，一般对她后期的作品比较熟悉，脑海里凄凉愁苦的印象比较深。《如梦令》〔常记溪亭日暮)是她青年时期的作品，追叙一次溪游醉归的欢乐情景，似一帧无拘无束的生活照，使我们得以认识这位著名词人的早年风采。

(8)、词一开头就点明了时间(日暮)、地点(溪亭)和事件(沈醉不知归路)，并用“常记”二字总领，引起下面对回舟误入荷花深处情景的描绘。“误入”是因为日暮光线太暗，也是因为沈醉；正是因为“误入”，才产生了“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的景象。“误”字不仅有结构上承上启下的作用，而且在词意上巧妙地把读者带进一个朦胧的境地。也正是出了这样的“岔子”，才使主人公平时不易显露的一些性格特点呈露出来，使读者通过不寻常的举动的描绘，窥见其精神世界。“争渡，争渡”的重叠，这本是词牌的要求，但在这里却显得妙合自然，形象地刻画了主人公奋争之状，欢快之情，同时使词的音节变得顿挫有力。充分体现了作者构思和措词的精妙。(正像曹操《观沧海》中“幸甚至哉，歌以咏志”一样，本是配乐时的套语，在作者笔下却与全诗浑然天成，融为一体。)至此，桨声、笑语声、惊起鸥鹭的拍翅声和群鸣声互相交织，组成一个优美欢畅的意境，展示了作者青年时代的性格和生活。鸥鹭在古人诗词中常被写到，它们被认为是“忘机”的飞鸟，独与不失赤子之心的人们亲狎作友。作者在这里以鸥鹭形象作为陪衬，就是对主人公形象的潇洒天真的品格作一番加意地描摹，从而使全词洋溢地天真无邪、活泼烂漫的青春气息更加浓烈，更加感人。

(9)、这首《如梦令》，便是“天下称之”的不朽名篇。

(10)、Iwassodrunkasnottorememberthehomewardway: 

(11)、昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

(12)、根据《李清照简明年表》，《如梦令·昨夜雨疏风骤》也是创作于李清照十六七岁时，即宋哲宗元符三年公元1100年前后。相对比于前一首《如梦令·常记溪亭日暮》，这首《如梦令·昨夜雨疏风骤》知名度更高，最后“绿肥红瘦”一句更是千百年来备受推崇，堪称绝妙之笔。

(13)、“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。

(14)、这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

(15)、昨夜雨虽然下得稀疏，风却刮得急猛，沉沉的酣睡却不能把残存的酒力全部消尽。问那正在卷帘的侍女：庭园里海棠花现在怎么样了？她说海棠花依然和昨天一样。你可知道，你可知道，这个时节应该是绿叶繁茂，红花凋零了。

(16)、ACiPoem(tothetuneofRuMengLing) 

(17)、昨天夜里雨点虽然稀疏，但是风却劲吹不停，我酣睡一夜，然而醒来之后依然觉得还有一点酒意没有消尽。于是就问正在卷帘的侍女，外面的情况如何，她只对我说：“海棠花依旧如故”。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。扩展资料：都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。

(18)、"兴尽晚归舟，误入藕花深处"。接下来，用了"兴尽"一语，高度概括了整整一天的欢乐活动，而把其中的具体细微之处，全都留给读者去想象。

(19)、常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

(20)、说到这首词背后真正隐约的情绪，就要提到这首词中最关键的一个人物，就是那个卷帘人。一般解读都认为，卷帘人就是李清照的侍女，是个小丫鬟，“知否，知否”，好像是在对这个小丫鬟的反问、诘问，好像我们可以看到一个小姐的口吻：你知不知道院中的海棠应该是绿叶繁茂，红花稀少才对呀。这种情态生动俏皮，活泼自然，让人看到一个惜花、念春的少女如在目前。其实这样的少女形象，说实话，我们是在潜意识中受了李清照的另一首《如梦令》，也就是著名的《常记溪亭日暮》的影响。你看那首词里描绘的是一个无拘无束、活泼开朗、健康成长的少女形象，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”那也是李清照啊，而且那也是喝了酒的李清照啊。两首《如梦令》里一首有“沉醉不知归路”，一首是“浓睡不消残酒”，何其相似的李清照啊。所以这种形象一以贯之，从“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的李清照，到静听了一夜的“雨疏风骤，浓睡不消残酒”的李清照，到反问“知否，知否？应是绿肥红瘦”的李清照，难道不应该是完全一样的吗？有什么差别吗？有。其实差别还挺大。因为前一首《如梦令》写的是十五岁时候的李清照，而后一首《如梦令》则是十八岁时候的李清照。十八岁与十五岁的李清照最关键的区别就在于十八岁的李清照是有了爱人、有了赵明诚的李清照。

3、李清照词如梦令三首

(1)、“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。

(2)、Ioftrecallthewatersidearboratdusktheotherday 

(3)、结句写"惊起一滩鸥鹭"。其实，河滩上惊飞的鸥鹭，不过是一种衬托;真正受惊着慌的，还要算词人自己吧。作品到此，戛然而止。

(4)、   李清照和赵明诚是古代难得的一对门当户对而有才华横溢的才子佳人，据说，李清照在闺阁之中，就名动京城。据《琅娘记》卷中引《外传》，赵明诚小时，一日做梦，在梦中朗诵一首诗，醒来只记得三句话：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔。”百思不得其解，就向父亲讨教。他的父亲听了哈哈大笑：“吾儿要得一能文词妇也。”明诚大惑不解。他父亲说：“‘言与司合’，是‘词’字，安上已脱，是‘女’字，‘芝芙草拔是‘之夫’二字。合起来就是‘词女之夫’。”

(5)、李清照(1084年3月13日~1155年5月12日)号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代(南北宋之交)女词人，婉约词派代表，有"千古第一才女"之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。

(6)、《如梦令·常记溪亭日暮》全词寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。

(7)、由这四个字生发联想，那“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临。

(8)、这句词中有两点值得我们注意：一是用字的准确与精炼。“争”字渲染了一种急切的氛围，“滩”字则暗示了鸥、鹭之多。这两个字把少女们为寻找归路而奋力竞渡的情景惟妙惟肖地描绘了出来。二是反复与反衬手法的运用。词人没有具体描绘“争”的动作，而是先连用两个“争渡”，再用一群鸥、鹭受惊飞起，来写少女们争渡时的焦灼与快捷。而当她们从“藕花深处”竞渡时，眼前又出现一派欢快热闹的场面。在词人笔下，人与自然和谐地融为一体，充满勃勃生机。

(9)、曾记得一次溪亭饮酒到日暮，喝得大醉回家找不着了道路。

(10)、“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。

(11)、兴尽之后很晚才往回划船，却不小心进入了荷花深处。

(12)、你看，“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，然后到“试问卷帘人”，这几句不经意之间构筑了一个多样的时空场景。一句“昨夜雨疏风骤”，其实立刻展现了两个时空坐标。一个是昨天晚上的时间，但是空间呢？空间是帘外的空间。帘外夜色里的风雨，所谓“雨疏风骤”就可知帘外夜色里的风雨帘内人她不是看到的，她是听到的。夜色里的风和雨就像一首交响曲，帘内人用她敏感的内心、敏锐的听觉去感悟到雨点的疏密和风声的缓急。第二个时空场景是什么呢？接下来就到了睡醒试问的时候，也就是到了早晨的时间和帘内的空间。这时候，昨夜的风雨已成记忆，可是面对着清晨的宁静，这个帘内的人，她的耳畔却似乎仍然在喧响着昨夜的风雨声。你看，这两个时空的坐标里头，暗含着一动一静的两个场景，从昨夜的雨疏风骤到清晨的静谧安宁，从昨夜风雨里的敏锐地聆听到清晨醒来回忆里满满的不能释怀。这样的两个场景既形成了那种充满张力的画面感，又在两个时空之间形成一种心理的张力，让人读来，可以由此到彼，再由彼到此，反复玩味。那么这两个场景之间，她那种梦幻般的心理体验的原因是什么呢？就是“浓睡不消残酒”。

(13)、李清照(1084～约1151)，号易安居士，宋代历城(今山东省济南市)人。父李格非是当时著名学者。丈夫赵明诚历任地方官职，对金石学很有研究。她早年生活在一个学术、文艺气氛都非常浓厚的家庭里，过着优闲平静的生活。南渡以后不久，丈夫死去，颠沛流离，境遇孤苦。她是南宋有名的女作家，诗词散文都有成就。所作词，前期以抒发对爱情的要求和对自然的热爱为主，写得曲折、含蓄，韵味深长，形象鲜明；南渡后在词中蕴含着沉痛的家国兴衰之惑，通过个人遭遇反映时代和社会的动乱，现实意义较强。她是词中婉约派的大家，擅长白描手法。论词注重协律，崇尚典重、情致，反对以作诗文之法作词。所作诗风格豪迈，爱国热情极强，但流传不多。所著《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人辑有《漱玉词》，今人辑有《李清照集》。

(14)、这首《如梦令·昨夜雨疏风骤》是李清照的早期作品。根据陈祖美编的《李清照简明年表》，此词作于宋哲宗元符三年(1100年)前后。

(15)、怎么渡，怎么渡？(最终)惊起水边满滩鸥鹭。

(16)、这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

(17)、"溪亭"，点出地点是溪边的亭子;"日暮"，点出时间是一天的傍晚。"沉醉"一句，出现了作品的抒情主人公，即词人自己。

(18)、这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

(19)、李清照是著名词人，她的丈夫赵明诚也是一位爱好文学的金石学家，两人常在一起读书作词。有一次，赵明诚出外做官，李清照十分想念他，就写了一首《醉花阴·重阳》寄给他，表达自己的思念之情。赵明诚读了这首词，赞叹不已，觉得自己的词作没有比得上这首词的。于是他闭门三天，一鼓作气填了五十首词，心想：“这次一定有比清照写得好的词了。”于是，他将李清照的《醉花阴·重阳》放在自己的五十首词中，一起拿给好友陆德夫品评。陆德夫再三吟诵之后说道：“只有三句可称上传世之作。”赵明诚急切地问：“哪三句？”陆德夫吟道：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这正是李清照词中的句子，赵明诚甘拜下风。

(20)、李清照的词，遣词造句，多有所创新，看来一目了然，却又引人入胜，耐人咀嚼、思索。这首词写日暮，并没有渲染“落日镕金，暮云合璧”的景象，写藕花，也没有描绘“红稀香少”的情态，全篇虽无写景，却是处处有景，情由景发，情景交融。优美、生动的文学语言，鲜明、完美的艺术形象，集中表现了作者的强烈感情。她不愧是抒情词的杰出的作家。

4、李清照词如梦令应是绿肥红瘦

(1)、⑴如梦令：词牌名，又名“忆仙姿”“宴桃源”。五代时后唐庄宗李存勗创作。《清真集》入“中吕调”。三十三字，五仄韵，一叠韵。

(2)、其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。

(3)、形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词"别是一家"之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。

(4)、我常常回忆起黄昏时分溪流边的那个小亭子。有一次我们喝醉了酒，忘记了回来的路。大家尽兴游玩，直到天色已晚，才划着小船回来，没想到却划进了荷花之中。荷花娇艳欲滴，荷叶青翠如盖，我们拼命划桨，想要划出它们的包围，哗，哗，水声却惊起了一群正在栖息的白鸥和鹭鸶。

(5)、因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。

(6)、一直玩到没了兴致才乘舟返回，却迷途进入藕花池的深处。