精选黑格尔美学思想的哲学基础是80句文案

黑格尔美学

1、黑格尔美学的基本观点

(1)、   “所谓美的理念即是出于自由想象力的表象。”

(2)、    ３、人本主义精神，关注的是人的自由解放。

(3)、    黑格尔是从理念入手，以其哲学体系可知。

(4)、    黑格尔认为，艺术创造活动的成功，除了艺术家的天才与本人的主观努力之外，还要受到“一般世界情况”的影响与制约。黑格尔所说的“一般世界情况”，主要是指某一特定时期物质生活与文化生活的整体背景。黑格尔大致按照历史发展的过程，主要分析了以下三种情况。

(5)、“诗的想象既不是未经艺术处理过的观念，也不是未进入想象领域的一般情感，也不是纯客观的鲜明精确的外在事物”，而是“介乎思维的抽象普遍性和感觉的具休物质性这二者之间”的“有独立的自觉的目的”的“独立自足的”“各部分显出紧密联系和配合”的“有机整体”。

(6)、黑格尔的主客观统一观点包含美学中实践观点的萌芽。

(7)、象征型艺术：巨大物质压迫心灵，“崇高风格”

(8)、   “在艺术里，这些感性的形状和声音之所以显现出来，并不是为着他们本身或是它们直接现于感官的那种形状、模样；而是为着要用那种模样去满足更高的心灵的旨趣，因为它们有力量从人的心灵深处唤起反应和回响。这样，在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化显现出来。”

(9)、(《比较文学与世界文学前沿》整理，转载请注明出处。)

(10)、黑格尔哲学具有百科全书式的丰富性，而他哲学体系的基本概念就是绝对精神。我们要理解黑格尔美学，就首先要弄清楚：究竟什么是绝对精神？

(11)、只有在有机物的阶段，自然才现出灌注生气于全体各部分的“观念性统一”，因此才可以有美。

(12)、    艺术美是内在精神心灵的自由体现在外在事物中。艺术是主体心灵的外观体现。它主要把生气、精神灌注于生命形象，要对外在事物进行“清洗”，抛却偶然不符合心灵要求的东西，把本质特征显示出来。艺术家在“想象”中把意蕴与形式、情感熔于一炉。因此，艺术是对自然的征服，表现更高的理想、更严肃的目的，是有目的的精神劳动。艺术美是人的实践与创造，人的本质力量的对象化。只有在人把他心灵的定性纳入自然事物里，把他的意志贯彻到外在世界里的时候，自然事物才达到了一种博大的完整性。因此人把他的环境人化了，使那环境可以使他得到满足。

(13)、(3) 王宏建著.艺术概论(M).文化艺术出版社，20

(14)、关于独创的，黑格尔要求诗的语言，必须是诗人个人所特有的而且作为他自己的东西表现出来的，这是由诗向个别特殊分化的原则所决定的。

(15)、黑格尔关于灵感也有很多真知灼见。“艺术家的才能和天才虽然确实包含自然的因素，但这种天才却要靠思考，靠对创造方式进行思索，靠实际创作中的练习和熟练技巧来培养” ；“最大的天才尽管朝朝暮暮躺在青草地上，让微风吹来，眼望着天空，温柔的灵感也始终不会光顾他”(《美学》第一卷PP364)。

(16)、    １、理念推论，对社会历史本身重视不够。

(17)、    艺术正是按照人的心灵需要来人化自然，人化环境的实践活动。通过这种实践活动，在外在世界留下人心灵的烙印，复现人自身的人性化世界。美的创造是人类改造世界的一种独特的实践方式。在自然美与艺术美的关系上，黑格尔强调艺术美高于自然美：

(18)、“诗人的任务就在于在这种无规律之中显出一种秩序，一种感性的界限，因而替他的构思及其结构和感性美界定出一种较固定的轮廓和声音的框架。”

(19)、“真，就它是真来说，也存在着。当真在它的这种外在存在中是直接呈现于意识，而且它的概念是直接和它的外在现象处于统一体时，理念就不仅是真的，而且是美的了。美因此可以下这样的定义：美就是理念的感性显现。”

(20)、对于黑格尔哲学中一个特别重要的范畴“理念”，是由概念与概念所代表的实在所统一的产物，这个统一的过程，在黑格尔看来是一个辩证发展的过程。概念是理念处于抽象的状态，只涉及物的普遍性，所以还是片面且不真实的，它是在于理性应存在而实际未存在的抽象物，它具有理念的潜在性，而作为概念的反面，实在只是概念所代表的个别的事物，这就否定了概念的普遍性，即概念存在自身“设定”了它的对立面来“自否定”，但这种对立不是永恒的，不是消极的。对立是为了统否定是为了再否定而提升到更高的境界的肯定。这对于我们的生活也是一种启示，矛盾存在并不是消极的，矛盾的存在是为了更进一步的升华，而升华即要经过“否定之否定”的过程。实体相对于概念来说，它仅是个别事例，也就如同概念单独存在时相同，它是片面的、不真实的，只有与概念结合时，而再否定则统一成理念，即黑格尔所说的，概念借实在的“中介作用”。在自否定之中就是在”自确定”。由于理念的“自否定”，“自发生”的过程，所以黑格尔把理念看成“无限的”，“绝对的”，“自由的”，因为理念不受外在物的约束，而可以自在自为的生展。

2、黑格尔美学思想的哲学基础是

(1)、由此，诗的形式问题就显得十分重要而不可稍有忽视。他对此是十分重视的，他说：

(2)、也就是说，人类精神和认知水平有多高，最后产生的艺术美就比自然美高多少。对于心灵与境界的强调，当然使黑格尔轻视自然美，更深层的原因还是在于他对美的基本观点：美是理念的感性显现。(高频考点出现)

(3)、“本来诗所特有的材料就是想象本身，而想象是一切艺术类型和艺术部门的共同基础”。

(4)、(3)理念与感性显现的统一。黑格尔认为，感性显现是由理念所“自生发”的，因此，二者的统也是必然的。但得到这个结论，却是不容易的，这表明西方美学发展到了一个新的阶段。因为在黑格尔之前都由美只关感觉这一思想统治着，比如康德指出“纯粹的美”只是“直接呈现”的外在因素，即艺术的外在形式，而这一思想一直统治者西方美学界。因为这似乎符合我们的感觉经验，当我们看到美的事物时，是从直觉上感到其本身的美，很有倾注理性的思虑。而在这个潮流之中，他却把理性提到艺术的首要地位，黑格尔明确地说：

(5)、“人类的社会生活虽是文学艺术的唯一源泉，虽是较之后者有不可比拟的生动丰富的内容，但是人民还是不满足于前者而要求后者。这是为什么呢？因为虽然两者都是美，但是文艺作品中反映出来的生活可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型、更理想、因此就更带有普遍性。”

(6)、论述题的作答往往是综合性的，需要根据“主题”凝结出清晰、有条理的作答结构。黑格尔的阐述能够帮助你提升文字水准，让老师们觉得眼前一亮。举例来说，中国人民大学 2020年以来的简答题和论述题：

(7)、可知，艺术的内容是理念，而理念在黑格尔哲学中是至上的主导地位的，并与形式是统一的，由于内容的主导地位，他也就强调内容的真实性。内容不真实，而求技艺与形式的完美，是不实际的。他由此批判东方艺术的丑陋与不真实，显然这是他自我的偏见。这是由于他指的内容并不是现实生活中的内容，而是脱离了现实生活的理念内容。这是由于其唯心主义的结果。

(8)、   精神阶段：“绝对理念”以人类精神的形式存在。

(9)、在以上不完全统计中，虽然我们还没有把名词解释这样的题目算进去，但黑格尔出现的频率已经很吓人了！仔细想想的话，其实这也并不奇怪。

(10)、可以说，黑格尔的哲学是在接受与批判康德的哲学而建立起自己的完整的哲学体系。从黑格尔的名言：“凡是现实的都是理性的，凡是理性的都是现实的。”可以看出他受康德范畴说所得到的启发，并且肯定了理性世界与感性世界的统一。黑格尔从康德的范畴说得到以下观点：(1)宇宙间的万事万物都可以通过哲学以一些普遍的范畴而推演出来；从此可见万事万物都是理性的存在的。(2)范畴与感性的事物结合就产生了人的认识与现实世界。这种逻辑推演的过程即是人的思想的发展过程，同时反映了客观世界的发展过程，通过这个观点，黑格尔进一步得出真实的世界的演变即是思想的演变、哲学的演变。从这两个观点可以窥探黑格尔是如何走向客观唯心主义的，正是在于其认识现实世界的产生及演变的过程中，过分的拔高了范畴的作用，从而产生了他所说的“理念”。黑格尔在《美学》的第一章总论美的概念中就给出了理念的定义：

(11)、   绝对精神包括：艺术、宗教、哲学。艺术以直观的形式体现绝对精神。宗教以想象象征的形式体现绝对精神。哲学以思想的形式、自由思考的形式体现绝对精神。

(12)、艺术表现的普遍需求所以也是理性的需求，人要把内在世界和外在世界作为对象，提升到心灵的意识面前，以便从这些对象中认识他自己……这就是人的自由理性，它就是艺术以及一切行为和知识的根本和必然的起源。

(13)、在黑格尔体系中，整个真实界是一个绝对理念，它是抽象的理念或逻辑概念和自然由对立而统一的结果。绝对理念就是“绝对精神”或“心灵”(Geist)是最高的真实。(朱光潜《西方美学史》，1963年7月，人民文学出版社，第463页)

(14)、戏剧作品的阅读和朗诵：戏剧是一种便于上演的动作情节；可以直接生动活泼表现出来的动作和话语；要求完整的表演。

(15)、“诗人的想象和一切其它艺术家的创作方式的区别既然在于诗人必须把他的意象(腹稿)体现于文字而且用语言传达出去，所以他的任务就在于一开始就要使他的心中观念恰好能用语言所提供的手段传达出去。一般说来，只有在观念已实际体现于语文的时候，诗才真正成其为诗。”

(16)、冲突所揭露的矛盾中第一对立面还是必须带有理想的烙印，因此不能没有理性，不能没有辩护的道理。

(17)、   象征型：物质外形压倒理念；古典型：物质外形与理念统一；浪漫型：理念压倒外形。 物质性不断降低，理念不断上升。

(18)、这是他从艺术诗之源——原始民间诗歌总结出来的经验：

(19)、“把广阔的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对它们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化”。

(20)、第美是“显现”，美不等同于真本身，美是真的本质(理念)显现为具体的感性形象。比如说，丢勒画了一只兔子，这个“兔子”便是“显现”，是人用感性的形式表达出来的东西，即艺术作品。因此，我们可以看到，黑格尔的美学思想建立在对“美”和“真”，即形式和本质的辩证关系的前提之上的。

3、黑格尔美学思想的核心是

(1)、近代喜剧：莎士比亚喜剧比莫里哀喜剧更高。继承了古代喜剧人物的爽朗精神和丰满性格。

(2)、又万事万物都由理念派生而出，而只有理念才是真实的，所以美的理念也必是真实的，就这个意义上来说美与真的本质是一致的，所以黑格尔在给美下定义时讨论“真”说：“美与真是一回事。”

(3)、黑格尔的美学思想是建立在他的客观唯心主义哲学与辩证法的基础之上的，所以，要更清晰的理解其美学思想，首先应了解其哲学体系。

(4)、    按通常的看法，绘画与雕塑同属造型艺术，但在黑格尔看来，雕刻形象的躯体和感性外貌等，实际上既不宜于表现主体内心生活，又不宜于刻划个别事物的特殊面貌，而这种既能表达内心生活又能刻划个别事物特征的表现方式，按照造形艺术的规则来说，只能在绘画中表现出来，正是绘画“把形象的实在外表转化成为观念性较强的颜色现象，而且把内在心灵当作描绘的中心。”这就进一步减少了外在物质因素对精神观念的束缚。

(5)、在艺术门类论中，黑格尔是如何思考的呢？他将作品的理念(思想内容)与形象之间的关系作为艺术分类的基础。美的理念呈现出不同的差异，体现出来就是艺术的不同类型。

(6)、第人物性格与环境的辩证关系：情致说。黑格尔把人看作艺术的中心对象，所以人物性格的描写成为艺术创作的主要部分。“情致”就是“存在于人的自我中而充塞渗透到全部心情的那种基本的理性的内容”。

(7)、“如果要谈真正的诗，就必须按民族和时代的特点来理解观照的精神所创造的形象，而且连诗人的主体方面的个性也不应忽视。”主体性：由抒情诗与史诗、戏剧体诗比较见出黑格尔认为世界各民族原始时代首先是产生了原始歌谣，这是各民族所共同的；到了原始社会末期“英雄时代”(按：即部落军事酋长时代)又产生了英雄史诗。到了“散文时代”，个人与民族、社会，主观与客观现实，乃至个人的情感意志本身，都呈现出分裂状态，史诗就让位给抒情诗和戏剧体诗了。

(8)、以上论述了感性显现的必然性，这里着重讨论“显现”一词。“显现”，显然不是实际的存在，理念的自我显现，虽必须和实际存在的感性事物发生联系，却不是具体的实在事物，不是具体以物质的存在。因为，具体的感性事物的存在都会是人产生欲望，比如看到水果，你会想到将它吃掉，然而当你在欣赏艺术作品中的一堆水果时，这堆水果是不会使你产生的欲望，正如黑格尔所说的：“因此，艺术作品尽管有感性的存在，却没有感性的具体存在，没有自然生命；它也不应该停留在这种水平上，因为它只满足心灵的旨趣，必然要排除一切欲望”。所以，艺术作品中的感性事物只具有其形式，而不具有其实际存在的实质，“艺术作品中的感性事物，比起自然物的直接存在，是被提升了一层，成为了纯粹的显现”。正因为是理念的感性显现，所以这显现显得离理念更加接近，所以说在黑格尔看来艺术作品的美是比自然美相对来说是提高了一个层次的，黑格尔的美学更关注艺术中的美，所以他称美学为艺术哲学。

(9)、   虽自称“艺术哲学”，主要论艺术美，但并没否定自然美，只是认为自然美不及艺术美。原因是：

(10)、客观景象事物中，只有同诗人意识中的精神因素发生联系的，才成为抒情诗的对象，对于这些对象，也只能吸取其与诗人心情协调的那些特点，和他的内心活动合拍的那些情节，抽出它们的较单纯的定性，凭他的特殊意图和诗的心情，抉择对象的某些方面，从而把内容转化为一种清洗过的脱净一切偶然因素的对象，而不能容许对外在现实进行广泛的描绘，在涉及外在界时，不须把它写得很明确详尽，不以纯然外在事物的鲜明和精确取胜。02 诗的内容特征黑格尔从他的哲学、美学体系出发，认为诗的想象性、精神性和主体性的凝聚点就是“诗的观念”即“意象”。原始歌谣那本质与现象未曾分裂的“原始统一体”，虽然也具有这种诗的观念性，但它却缺少诗人的个性；“艺术诗”才具有诗人的个性。

(11)、“如果诗人专从主体方面来描述自己，我们就未必乐于倾听他的那些奇怪幻想、爱情纠葛、家庭琐事、堂表兄弟姊妹的历史之类……我们要求的是某种有关普遍人性的，能使我们以诗的方式去同情共鸣的东西。从这个观点看，有些人认为单写主体的特殊因素就足以引起兴趣，这种看法是错误的……这个主体也不应理解为由于要用抒情诗表现自己，就必须和民族的旨趣和观照方式割断一切关系而专靠自己。与此相反，这种抽象的独立性就会丢掉一切内容，只剩下偶然的特殊情绪，主观任性的欲念和癖好，其结果就会使妄诞的幻想和离奇的情感泛滥横流。”

(12)、“拿诗的创作为例来说，人们可以把所要表现的材料先按散文的方式想好，然后在这上面附加一些意象和韵脚，结果这些意象好像是挂在抽象思想上的一些装饰品。”“在艺术和诗里，从‘理想’开始总是很靠不住的。”

(13)、即：美是理念的感性显现。他并在书中解释到说：“这个概念有两重因素，首先是一种内容、目的与意蕴；其次是表现，即这种内容的现象与实在。且这两方面相互融贯的，外在的特殊的因素显现为内在因素的表现。”也即该定义包含了三个方面的内容：一理念是内容与意蕴；二是感性显现；三是这两个方面的统就是理性与感性，内容与形式，个别与特殊的统一。可以看出黑格尔成功地将其辩证法运用到他的美学思想的建构中。

(14)、他把后一种“缘情布景”类视为成熟诗人始能达到的境界，他说：

(15)、就内容说，艺术、宗教和哲学都是表现绝对精神或“真实”的；三者的不同只在于表现的形式。

(16)、普通戏剧和正剧：一般都宣扬道德的胜利。一般不维护什么较高的理想，容易妥协、宽恕和悔过。黑格尔对这种“中间剧种”相当鄙视。

(17)、黑格尔美学：批判了康德形式主义的艺术观，他认为理性在艺术中占有地位，(美由绝对精神产出)，所以美是(理性)与形式(感性)的统一。所以他得出美是理念的感性显现。

(18)、从美的角度考察艺术，是对艺术的本质，艺术思维规律，艺术作品审美结构和艺术创作的美学原理高层次研究和哲理性研究。

(19)、柏拉图认为理念是抽象的、概念化的实体，是与任何事物完全分离开的。它脱离于我们的感觉而独立存在。柏拉图认为理念这个真正的知识是来源于灵魂的。我们都熟悉柏拉图三张床的理论。其中，第一张床就是“理念之床”，是关于床的最高真理。而现实中的床，即木匠做出的床，是对理念的模仿。现实中的床是有流变的，甚至会消失的，但是理念的床是永恒的、绝对不变的。因此，我们可以很清楚地看到，柏拉图的理念论具有突破性，即发现了感官世界的规定性。比如，感官不能把握善的理念，唯有通过理性才能把握。但同时，这也造成了柏拉图的理念仅仅是在具象概念或抽象概念下的理念，是与感性经验无关的。

(20)、人与自然不同，自然是自在的，是直接的存在，而人不仅像草木等自然物存在，而且要“为自己存在而存在”，即人要意识到自己的存在。人意识到自己存在，需通过两种方式：意识以认识的方式，二是以实践的方式。

4、黑格尔美学pdf

(1)、接下来的部分全程高能，黑格尔《美学》的70%重点都在下篇里，话不多说，咱们直接开始。

(2)、黑格尔除了短暂担任过报社的编辑外，基本都是在从事教学工作。毕业后他找到了一份贵族家庭教师的工作，同时也融入社会生活，参加舞会、听歌剧。这期间和荷尔德林走得很近，因此在思想上也吸收了早期浪漫主义的许多内容。后来他还担任过中学校长，期间完成了他的唯心辩证法巨著《逻辑学》。

(3)、这种普遍性和个性的统表现在外在环境中，是一般世界情况具体化为引起冲突和行动的“情况”；表现到人物性格上，则是理念的普遍力量具体化为作为人物内心思想情感的“情致”。所以，理想的人物性格既具有普遍的理想，也具有特殊的个性。

(4)、“诗的主体因素表现得更明显的是诗人把某一件事作为实在的情境所提供的作诗的机缘，通过这件事来表现他自己。这就是所谓‘即兴诗’或‘应景诗’。”

(5)、由以上可以看出，黑格尔诗学的理性精神有着它极有价值的一面。由于诗的精神性，亦即诗人对世界的掌握方式、思维方式的观念形态：意象方式，诗人在进行构思和表达时，就需要拿出全副精力，聚精会神，努力进入此种精神状态。

(6)、美学的定义：“理念的感性显现”，理性内容提到第一位

(7)、美学中实践观点的萌芽。黑格尔的主客观统一观点包含美学中实践观点的萌芽。黑格尔认为外在现实世界是人的认识和实践的对象;人在认识和实践之中,就在外在现实世界。

(8)、真，就它是真来说，也存在着。当真在它的这种外在存在中是直接呈现于意识，而且它的概念是直接和它的外在现象处于统一体时，理念就不仅是真的，而且是美的。美，因此可以下这样的定义：美就是理念的感性显现。

(9)、这人类的情绪和情感一旦客观化、对象化，成为自我观照的对象，又成为特殊的客观实体了，所以黑格尔说：

(10)、   逻辑阶段：绝对精神以抽象纯粹的逻辑概念存在。

(11)、我们已经把美称为美的理念，意思是说，美本身应理解为理念，而且应该理解为一种确定形式的理念，即理想。

(12)、(1)理念。通过黑格尔的哲学可以看出，整个世界都是“理念”所“自生发”出来的。因此，美与艺术也必然是理念自我认识与实现的一个方面，是理念所创造出来的。所以，美的本质即是理念。黑格尔在《美学》一书中开篇即这样写到：

(13)、   艺术的理念与哲学中的概念不同(美与真不同)，理念不等于概念，艺术美与哲学逻辑中的真都可视作理念，真作为理念，作为事物的本质、普遍性存在，不呈现于意识；美作为理念，要有指定的存在形式，要在外在世界中实现自己，直接呈现于意识。哲学的真可以作为抽象概念存在，艺术美则不能，只能是理念的感性显现。再高明的艺术家也不能离开具体形象单凭概念去进行艺术创造。理念不等于客观实在。理念的感性显现，更接近概念所体现的本质，“是从一大堆个别偶然的东西中捡回来的现实”。

(14)、只有在个性与普遍性的统一和交融中才有真正的独立自足性，因为正如普遍只有通过个别事物才能获得具体的实在，个别的特殊事物也只有在普遍性里才能找到它的现实存在的坚固基础和真正内容。

(15)、   艺术是个别与普遍的统内容与形式的统主观与客观的统一。

(16)、浪漫型艺术的典型是近代的绘画、诗歌、音乐等。《美学》中还大量谈到绘画等造型艺术的瞬间性、诗歌在形象塑造上的间接性等问题。比如我们常说的“一千个读者有一千个哈姆雷特”，黑格尔认为文学是诉诸想象的，因此可以被称为“想象艺术”。他提到“诗人的创造力在于能把一个内容在心里塑造成形象，但不能外现为实在的外在形式或旋律结构，因此诗人把其他艺术的外在对象转化为内在对象”(《美学》第三卷 下 P56)，这就清晰地阐述了诗、文学与其他类型艺术的差异。

(17)、这是从音律变化适应内容发展的关系来说的。如果从音律与构思、结构的关系来说，就是：

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(19)、那么，为什么要选择这样一本超级晦涩并且大部头的书来做分享呢？

(20)、   “艺术作品所提供的观照(思考)的内容，不应只以普遍性出现，这普遍性必须经过明晰的个性化，化成个别的、感性的东西。”